В отделе «Отрочество» прошёл этноквиз «Моя Россия», посвящённый культуре и традициям народов России:
◆ Учащиеся 8–10-х классов приняли участие в познавательной командной игре.
◆ Ребята отвечали на вопросы о народах России, национальной кухне и народных промыслах, а также разгадывали тематические загадки.
◆ Участники проявляли эрудицию и смекалку, узнавали интересные факты и соревновались друг с другом.
◆ Этноквиз помог школьникам расширить кругозор, познакомиться с культурным многообразием нашей страны и укрепить уважение к традициям разных народов.

В 2026 году – 185 лет со дня появления на свет одной из любимых детских историй. Речь идет о волшебной сказке Владимира Фёдоровича Одоевского, которая впервые увидела свет в 1841 году. Она была опубликована в сборнике под названием «Сказки дедушки Иринея». Любопытно, что под этим именем скрывался сам автор, Владимир Фёдорович, который выбрал этот псевдоним для своих произведений, предназначенных юным читателям.
Создавая эту сказку, Одоевский ставил перед собой двойную цель: не только увлечь детей захватывающим сюжетом, но и донести до них важные нравственные уроки. Вдохновением для него послужили как русская народная сказка «Морозко», так и немецкая «Госпожа Метелица» из сборника братьев Гримм. Однако автор не просто пересказал известные сюжеты, а значительно переработал их. Он смягчил суровые моменты, присущие первоисточникам, и создал более добрую, ласковую и поучительную историю.
Его Мороз Иванович предстает перед нами не просто как сказочный персонаж, а как мудрый, справедливый и даже немного строгий волшебник. Он оценивает поступки героев, а не их пустые слова. И в итоге, его решения – будь то награда или «наказание» – всегда оказываются логичными и полностью заслуженными.
В центре истории — две девочки, Рукодельница и Ленивица, которые живут вместе с нянюшкой. Однажды Рукодельница случайно роняет ведро в колодец, спускается за ним и попадает в волшебное царство Мороза Ивановича. Там она встречает волшебные предметы: печку с пирожком, яблоньку с яблочками.

Главная мысль: сказка наглядно показывает: терпение, усердие и доброе сердце вознаграждаются, а лень, эгоизм и нежелание трудиться приводят к неудаче.
Так что юбилей — отличный повод перечитать эту добрую и мудрую историю. Она и сегодня звучит актуально: напоминает, что настоящие «чудеса» часто творятся нашими руками и добрым сердцем. Книга- юбиляр ждет вас в нашей библиотеке.

«Единство красок: по следам мезенского коня»— как это было!

В преддверии «Ночи искусств» и Дня народного единства в нашем читальном зале «Искусство» прошёл настоящий творческий марафон! ✨

Ребята погрузились в удивительный мир мезенской росписи — одного из самых узнаваемых северных промыслов. В этих узорах — целая история: символы земли, солнца, движения, связи поколений. И каждый участник смог стать частью этой традиции!

Кто-то расписывал тарелочки, наполняя их яркими орнаментами, а кто-то оживлял фанерные заготовки мезенских коней — ведь конь в мезенской росписи — это символ силы, добра и вечного движения вперёд.

Было много красок, кисточек, вопросов, поисков «того самого» узора — и, конечно, радости от того, как постепенно рождается своя маленькая история. Каждый конь и каждая тарелочка получились особенными — ведь в них вложены фантазия и тепло рук ребят.

Спасибо всем, кто пришёл, творил, экспериментировал и делился своим настроением!

А вам нравится народная роспись? Какая ближе всего — мезенская, городецкая, жостовская или, может быть, другая? Расскажите в комментариях — будем рады вашим историям!

В 2026 году исполняется 235 лет со дня рождения Сергея Тимофеевича Аксакова — выдающегося русского писателя, общественного деятеля и тонкого наблюдателя жизни.
Многие знают Аксакова как автора волшебной сказки «Аленький цветочек» — истории о доброте, преданности и чуде, которое рождается из чистого сердца. Но творчество писателя гораздо шире.
Очерки и рассказы Аксакова о природе — они учат видеть красоту в самых обычных вещах: в шелесте листвы, в тихом течении реки, в рассвете над полем.
Особую популярность приобрели автобиографические книги Аксакова — «Семейная хроника» и «Детские годы Багрова-внука». Под вымышленными именами Багровых подразумеваются Аксаковы; произведения рассказывают о трёх поколениях дворянской семьи. О своей книге «Детские годы Багрова-внука» Аксаков писал в дневнике:

«Есть у меня заветная дума… Я желаю написать такую книгу для детей, какой не бывало в литературе… Тайна в том, что книга должна быть написана, не подделываясь к детскому возрасту, а как будто для взрослых и чтоб не только не было нравоучения… но даже намека на нравственное впечатление и чтоб исполнение было художественно в высшей степени».

Задумка удалась: книга заслужила репутацию одного из лучших художественных произведений для развития ребёнка.
Приложением к «Детским годам Багрова-внука» вышла сказка «Аленький цветочек». Аксаков не придумал её, а бережно записал со слов ключницы Пелагеи, сохранив народный колорит. Романтическая история о скромной и доброй купеческой дочери и заколдованном королевиче стала самостоятельным произведением и «визитной карточкой» писателя. Сказка была написана для внучки Оли и даже называлась «Оленькин цветочек». Многие считают её народной — и не зря.
На протяжении двух столетий Аксакова признают великим писателем — певцом природы и русской жизни, тонким знатоком детской психологии, скрупулёзным критиком и умным мемуаристом. Он умел удивительно точно и тепло рассказывать о родной природе, о деревенском быте и о своём детстве — его слова будто рисуют живые картины. А подаренная им сказка «Аленький цветочек» давно стала классикой и прочно вошла в золотой фонд русской литературы.
Книги замечательного детского писателя ждут вас в нашей библиотеке!

К 270‑летию со дня рождения великого композитора. 🎶
Вольфганг Амадей Моцарт — человек, чьё имя стало синонимом музыкального совершенства. Уже в 3 года он подбирал мелодии на клавесине, а в 6 — давал концерты по всей Европе. Его жизнь похожа на увлекательный роман: головокружительный успех, поиски признания, напряжённая работа и… множество загадок, которые будоражат воображение до сих пор.
✨ Гений без границ. Моцарт творил во всех жанрах своего времени: от изящных серенад до монументальных опер. «Свадьба Фигаро», «Дон Жуан», «Волшебная флейта» — эти шедевры не сходят со сцен театров мира. А его симфонии и концерты раскрывают невероятную глубину чувств при кристальной ясности формы.
🌟 Слава, которая не всегда была благом. При жизни Моцарт знал и триумф, и периоды острой нужды. Он стремился к независимости, но в жёсткой иерархии придворной культуры XVIII века сохранить свободу было непросто. Тем не менее каждое его произведение — это голос художника, который не хотел идти на компромиссы с собственным вкусом.
🔮 Тайна, пережившая века. Ранняя смерть в 35 лет, слухи об отравлении, загадочные обстоятельства заказа «Реквиема» — всё это превратило фигуру Моцарта в легенду. До сих пор исследователи спорят о деталях его последних дней, а искусствоведы находят в его письмах и музыке новые оттенки смысла.
🎵 Хотите прикоснуться к этой тайне? Начните с малого: послушайте «Маленькую ночную серенаду» (Eine kleine Nachtmusik) — она знакома даже тем, кто далёк от классики. Или откройте для себя «Лакримозу» из «Реквиема»: в этих звуках — и величие, и хрупкость человеческой жизни.